PHOTOGRAPHIE
Depuis 2021, la photographie est au centre de ma vie, elle y est arrivée de façon fortuite.
Ce sont les suites d'une maladie chronique qui m'y ont amené. Le médecin spécialiste qui me suivait m'avait conseillé de marcher pour recouvrer une capacité pulmonaire satisfaisante. Mais après 1 année, la répétition des trajets a activé une soupape psychique qui m'a fait "voir" ce que je ne voyais pas. Des formes, des personnages, des objets apparaissaient sur les murs, les trottoirs, les bennes à ordures, les portes...C'était comme des signes ou un rébus qui se révélait. Alors j'ai commencé à photographier ce que je voyais avec ce que j'avais sous la main, mon smartphone. Je devais photographier en "cadrant" comme je voyais, sans jamais composer la photo, sans jamais intervenir sur la scène, juste en respectant ce que mon regard avait perçu. C'était comme un accès à une autre couche du réel, là, sous mes yeux mais restée invisible parce que je n'y avais jamais posé les yeux.
Voilà bientôt 6 ans maintenant que chaque jour j'emprunte à cette couche du réel et que je transfère à des spectateurs qui ont fini par me persuader d'exposer ces extraits de réel.
Au fil du temps, j'ai analysé cette appétence. J'ai constaté que des traits se retrouvaient quasiment dans toutes les images: la perte des repères spatio-temporels (il est impossible pour certaines de contextualiser ce que l'on voit), des éléments figuratifs récurrents (qui me font dire qu'il ne s'agit pas d'une photographie abstraite), et surtout un support à l'imaginaire, à l'interprétation qui permet au spectateur d'y coller son récit, son histoire.
*La majorité des images ont été prises dans la ville de Lille. Ces images sont aussi un "portrait" d'un lieu, un angle de vue, un témoignage d'un éco-système (moisissures, brisures, pourrissements, blessures, végétalisation, abandons etc...).
03.2025, Exposition à la Plus Petite Galerie du Monde de Roubaix (59, FR)
08.2026, Exposition au Festival des Rencontres Inattendues de Tournai (B).



Les tirages ci-dessus sont en 20x25 sur papier baryté.
Jusqu'ici, les oeuvres proposées à la vente l'ont été en papier fine art baryté sur Dibond en 20x25.
Certaines photos supportent très bien des formats plus grands pourvu qu'on respecte le 4/3.
Si vous désirez vous porter acquéreur, vous pouvez me contacter par email ici:






REVERBERATIONS
En Bref:
Entrer dans un endroit où quelque chose est entendu dans une grande réverbération me fascine. C'est pour moi la possibilité d'exercer mon libre arbitre. Baigner dans les ondes réverbérées ou accéder au sens? Nous avons essayé , avec Florent Berthaut et Nicolas Bremard, chercheurs et Titouan Dumesnil ingénieur du son, d'imaginer un dispositif qui offre cette possibilité de "franchissement". Une expérience active et méditative dans un environnement calme et propice à l'introspection.
Durée: environ 7'

Dès l'enfance, j'ai aimé entrer dans les églises pendant un office. Entendre la rumeur, sentir la ferveur des humains qui répondaient d'une seule voix au prêche me remplissaient d'une certaine joie. Pourtant, dès que je m'approchais et que je pouvais donner sens à ce que j'entendais, la poésie galvanisante disparaissait et faisait place au langage, à l'orientation et me privait de ma liberté d'interprétation des sons que j'entendais. La joie cédait à la déception. Alors je reculais, jouais avec le point de bascule et tentais de trouver ma place entre "flou" et "réel".

Là où nous en sommes:
Quelle quantité de réalité veux-je et puis-je supporter pour que la vie soit acceptable? Pour accéder à ce plaisir de vivre? Comment trouver le point d’équilibre entre réel et flou?
Quelle quantité de flou injecte t’on dans le réel pour y survivre selon nos conditions psycho-affectives et psychomotrices singulières? Cette quantité de flou que nous sommes capables d’injecter, n’est-ce pas ce qu’on nomme « créativité »? Cette frontière entre le flou et le réel ne serait-elle pas le lieu d’un acte artistique salutaire? Poétique?
Franchir, faire un choix, c'est la plupart du temps avoir une incidence sur la vie des autres et pas toujours pour leur bien. Pour recréer cette' expérience mais ici sans danger d'éclabousser l'autre, se retrouver seul avec soi-même et faire des choix sans enjeu, juste pour l'acte de le faire, nous avons cherché à inventer un outil maniable, offrant les possibilités empiriques de tâtonnements nécessaires pour trouver cette frontière, la distance critique comme on dit en acoustique, et l’éprouver. Cette distance c'est le point ou le signal (on simplifie souvent par "le son") n'est plus direct mais ou les rebonds des ondes génèrent la réverbération et donc ce "flou" sus-cité. C’est ici que la virtualité entre en action. Grâce à un casque VR configuré en réalité mixte (virtuel et réel se mêlent), chacun peut chercher sa distance critique dans un environnement reconstituant un volume. Ici c'est l'église, pourvue de sources sonores disséminées dans l'espace virtuel et qui diffusent un contenu. Grâce à des mesures prises préalablement et traduites numériquement nous avons créé un paradigme acoustique cohérent avec le propos de l'expérience. Certaines distances ont été recalculées pour obtenir des effets de réverbérations pertinents pour la qualité de l'expérience. Plus les expérimentateurs s’approcheront des sources sonores plus celles-ci seront audibles et nettes.
La suite de l'aventure:
Beaucoup de choses sont encore à expérimenter. Nous voudrions créer un "protocole" pour renouveler l'expérience en fonction d'un nouveau lieu, un nouvel édifice, un nouveau matériau sonore à diffuser dans les sources et tout ceci en lien avec un territoire donné, sa population etc...
En outre, lors du Festival Eclectic Campagne(s) 2026 au Favril, l'expérience en extérieur a montré l'importance de la réalité mixte dans le dispositif pour jouir pleinement de la friction entre le réel et la réalité virtuelle qui initie un "re-calcul" paradigmatique par l'expérimentateur, permettant ces connexions inédites que nous souhaitions entre l'environnement et la virtualité (et ce aussi bien sonores que visuelles). L'expérience s'est avérée sensorielle, intellectuelle et spirituelle selon les retours des nombreux visiteurs du festival Le choix du lieu, du territoire dans lequel il s'inscrit est déterminant pour la richesse et la pertinence de l'expérience. Des propositions nous ont été faites comme une carrière de pierre, une grotte en Sardaigne ou encore une plage Bretonne. Autant de possibilités qui méritent notre attention mais encore faut-il pouvoir mettre en oeuvre toutes ces belles idées!
Aussi nous voudrions développer une phase "collaborative" de l'expérience en utilisant des métaphores d'interactions avec le bâtiment virtuel, dans la lignée de ce que nous avions présenté à Saint-Malo (voir plus bas) mais cette fois en prenant en compte l'élément extérieur induit par la réalité mixte.
Nota Bene:
Attention, mon intention n'est nullement de refroidir l'enthousiasme des personnes qui nous proposeraient une collaboration mais pour être sûr d'être sur la même longueur d'onde, le dispositif est une oeuvre artistique, à aucun moment dans l'état actuel des choses il ne s'agit pour nous d'envisager une visite virtuelle d'un lieu. Il s'agirait d'un autre projet dont il faudrait discuter les termes. Pour l'instant ce n'est pas notre propos même si des éléments historiques, architecturaux ou socio-locaux peuvent être intégrés au dispositif, ils n'en seront jamais la finalité dans cette version du projet.
Objectifs:
Croiser les enjeux technologiques, artistiques, patrimoniaux, territoriaux et éducatifs.
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Abbaye de Saint-Michel en Thiérache
Le projet est en évolution permanente et les événements qui le jalonnent contribuent à son essor. Il se modifie au fil des rencontres, des opportunités. Aujourd'hui, le dispositif s'est affiné autant que le propos et c'est bien une expérience sur le "Franchissement" qui s'est révélée.
Chronologie du projet:
En Mars 2025, Réverberations a présenté la première phase de travail au colloque international de l'IEEE (Institute of Electrical and Electronics Engineers) à saint-Malo du 07 au 12 mars.
https://www.computer.org/csdl/proceedings-article/vrw/2025/148400b694/26aUHExqlUs
En Mai 2025, scan de l'abbaye Saint-Michel en Thiérache et calcul les réponses impulsionnelles pour la carte d'identité 3D et sonore du lieu.
En Mai 2026, première installation au festival Eclectic Campagne(s) 2026 les 22,23 et 24 mai.

L'équipe:
Florent Berthaut, chercheur en informatique au laboratoire CRIStAL de l'IRCICA: programmation, design, conception de la maquette 3D et des espaces interactifs.
Titouan Dumesnil: prise de son, expertise sonore, régie.
Nicolas Bremard: Ingénieur de recherche au PIRVI du CNRS : Scanner
Sébastien Beaumont: conception, composition, documentation, direction artistique